黑白斯诺克 ：赌博阴影笼罩下 的“贵族运动”******
中新网北京1月6日电 题 ：黑白斯诺克 ：赌博阴影笼罩下的“贵族运动”
记者 邢蕊
2023年伊始 ，在新年 的喜悦中 ，中国斯诺克却遭遇集体式“塌方”。
中国台球协会短时间内发布大量禁赛公告1月3日，世界台联发布公告称 ，因涉嫌操纵比赛结果 ，暂停中国球员赵心童 、张健康参加世界斯诺克巡回赛 的比赛 。随后，中国台球协会跟进，停止赵心童、张健康所有国内台球比赛资格 。加之此前被通报的颜丙涛 、鲁宁、李行 、赵剑波、白朗宁 、常冰玉、梁文博 、陈子凡，在短短一个月时间内 ，10名中国斯诺克选手因涉嫌赌球 ，被世界台联和中国台球协会禁赛。
这10名球员中 ，既有现阶段世界排名第九的赵心童，也有被看作丁俊晖接班人 的“00后”小将颜丙涛 ，更有驰骋赛场多年的中坚力量梁文博 。虽然事件还在进一步调查中 ，最终处罚结果尚未出炉，但这摞针对中国球员的罚单，将对斯诺克在国内的发展造成不可估量的影响 。
还记得20年前 ，人们对于台球 的看法还停留在玩物丧志的阶段 。灯光昏暗 、烟雾燎烧的台球厅里，留着小分头，身穿紧身裤，脚踏尖头皮鞋的“精神小伙”曾是这项运动的主要受众 。随着丁俊晖 的横空出世 ，台球运动在国内逐渐摆脱了“低级趣味” 、“不健康” 的标签 。在这样 的背景下 ，越来越多 的孩子走上了职业斯诺克 的道路。
球桌上 ，21只目标球中黑球分值最高 。为了追求胜利 ，球员们绞尽脑汁将黑球击入袋中 。球桌上 ，在始于白 、终于黑的碰撞中 ，无数纪录应运而生 ，无数名将脱颖而出。然而球桌下，金钱 的诱惑令这项绅士运动也逃不过被操纵的命运。当风波之声不绝于耳，曾风靡一时的斯诺克还能否找回昔日 的辉煌 ？
资料图 ：颜丙涛手捧冠军奖杯庆祝 。(新华社发 本杰明·摩尔 摄 图片来源：新华网)被假球“绑架”的贵族运动
斯诺克与网球、高尔夫 、保龄球并称为四大贵族运动 。翻开斯诺克 的起源发展史，历代英国贵族们重叠交织 的身影跃然纸上 。然而，就是这样一项以优雅 、端庄著称的运动 ，却始终摆脱不了赌球 的阴影。
自1968年世界职业台球和斯诺克协会(“世界台联”)成立以来 ，大量斯诺克球员因涉嫌打假球而被调查乃至禁赛 。其中最令人咋舌的 ，当属苏格兰“巫师”约翰-希金斯 的赌球事件。
2010年 ，英国媒体公布了希金斯及其经纪人帕特莫尼 的一段视频，其中显示希金斯参与了一桩见不得人的肮脏交易。为了约30万英镑的现金，希金斯嬉皮笑脸地承诺会“非常自然地输掉四场比赛” 。
视频曝光后随即在台坛引发了“大地震” 。然而耐人寻味 的是，经过调查 ，希金斯并没有被认定为参与赌球，逃过重罚 的他最终只被禁赛6个月 。
资料图：希金斯在比赛中 。无独有偶，2013年世界台联又宣布 ，天才球手斯蒂芬-李因至少参与了7场假球比赛，被处以4万英镑罚款、禁赛12年的处罚 。除了这两位知名球员外 ，昆汀-哈恩 、里奥-费尔南德斯、杰米-琼斯等人 ，身上都背负着赌球污点 。
甚至被誉为“现代斯诺克之父”的乔-戴维斯，坊间也有他与博彩公司“合作” 的传言 。
当然，对于乔-戴维斯时代 的造假现在已很难考证。但这从侧面说明 ，在斯诺克的世界里 ，赌球似乎稀松平常 。
“火箭”奥沙利文就曾说过 ：“斯诺克运动中有多人参与打假球 ，而斯蒂芬-李只是不幸被抓 的一位而已。”
肖恩-墨菲社交媒体截图。前世锦赛冠军肖恩-墨菲也在日前 的采访中透露，多年前从世界台联董事会辞职的原因之一，就是因为了解了太多媒体和公众不知道的信息 ：“我对某些受到纪律调查 的球员的情况了解得太多了。对我来说 ，世界非黑即白 。但这些年，世界变得灰暗 ，我们已经从老式的黑白世界观变成了一种相当不透明 的世界观。”
一方面 ，墨菲对于赌球深通恶绝 ，他认为一旦球员涉嫌操纵比赛的行为被证实，那涉赌球员应该受到终身禁赛的处罚 。但另一方面 ，对于自己掌握的“内幕”，墨菲并没有选择公之于众。
现阶段世界排名 。图片来源 ：世台联网站截图地主家也没有余粮了
如果一定要为斯诺克界的“赌球传统”作出解释 ，那经济因素无疑 是使大量球员误入歧途的潘多拉魔盒。
上世纪90年代，斯诺克也曾有过“不差钱”的辉煌 。不过，自从2002/2003赛季欧盟不允许烟草商赞助体育赛事后，斯诺克就开始走下坡路。最直接的表现还是钱 ，斯诺克运动 的奖金并没有随经济发展而水涨船高。
作为斯诺克界影响力最大、知名度最高的赛事 ，上赛季世锦赛冠军的奖金仅为50万英镑。这和网球、高尔夫等赛事中动辄数百万的奖金形成鲜明对比 。如果 是初出茅庐 的小将 ，或 是巡回赛中排名较低 的球员 ，参赛获得 的收入根本无法支撑他们日常生活中训练和外出比赛的费用 。
斯诺克并不 是回报率很高 的职业 ，这一观点已经成为业内 的共识。奥沙利文曾经多次坦言，打斯诺克不赚钱 ，并且不希望自己的孩子追随自己的脚步：“困在室内一杆杆击球 ，以此谋生 是浪费生命 。”
当投入和收获不成正比，一些球员为了收益，走向万劫不复 的深渊 。
资料图：梁文博在2017世界斯诺克上海大师赛比赛中生存还是毁灭？
作为与网球、高尔夫齐名 的运动 ，曾经风靡一时的斯诺克，在形形色色的项目纷纷逐鹿世界体育天下 的背景下，难掩没落 的窘境 。前世界台联主席巴里-赫恩曾表示：“市场变了 ，娱乐方式也变了，可斯诺克没变 ，还是那样‘端庄正派’ 。”斯诺克所代表的文化，正在离年轻人越来越远。
为了改变颓势，世界台联也做出过多种努力 。比如试图加入奥运大家庭 ，以及开拓中国市场。
最近几年 ，中国斯诺克新星频出，也曾有大量斯诺克赛事在国内举办 ，这项运动在中国 的发展步入快车道 。然而 ，此次多名中国选手深陷赌球风波 ，似乎又浇灭了可以燎原的“星星之火” 。
沉疴还需猛药医。世界台联主席弗格森在接受采访时表示 ：“我们不会惧怕禁赛人数给斯诺克带来不好 的影响 。无论 是谁，只要参与其中，我们都会严查到底 ，他都必然会受到应有的惩罚。”
不过 ，禁赛只 是手段不是目 的 。要想拯救斯诺克，世界台联或许需要拿出更大的诚意，比如完善排名机制，想方设法提高球员待遇。在生活的压力面前，仅靠热爱 的坚持很难持久。只有让运动员看到更光明的未来，才能留住真正热爱斯诺克的人。(完)
东西问·中外对话丨女性题材电影 ，东西方有何不同？****** 从41年前首部电影《原野》惊艳亮相威尼斯，到中国电影成为各大电影节 的“常客”，从功夫片一枝独秀到各种类型影片频频走出去 ，中国电影已成为外国观众了解中国 的窗口。中国电影如何更好地反映当下 、让世界通过电影了解中国 ？中新社“东西问·中外对话”邀请中国电影导演协会会长、著名导演李少红与上海大学艺术研究中心艺术总监、著名电影制片人马可·穆勒展开对话 。 视频：【东西问·中外对话】中国电影如何拉近东西方距离 ？来源 ：中国新闻网 曾执导过《红粉》《四十不惑》《橘子红了》《大明宫词》等多部女性题材作品 的李少红认为，应该鼓励包括女性题材在内 的现实题材电影交流 。 曾担任过多个国际电影节主席 ，把张艺谋 、陈凯歌 、田壮壮、贾樟柯等中国导演推向国际舞台 的马可·穆勒认为 ，丰富多样 的中国电影可以让国外观众更多了解中国文化的丰富性。 对话实录摘编如下： 电影“走出去”有助于世界了解中国 中新社记者：1981年马可·穆勒先生担任威尼斯国际电影节亚洲电影顾问时，将中国影片《原野》带到威尼斯 ，碰巧《原野》也是中国新闻社出品 的 。当时 是怎样一个契机让您将《原野》这部影片从中国带向欧洲？ 马可·穆勒：1981年年初 ，有几位国内朋友告诉我 ，一家新公司南海影业正在做一部电影《原野》。我非常喜欢曹禺的话剧，也看了《原野》 ，发现这 是个女导演的处女作，我就问可不可以跟该片导演凌子认识一下。凌子后来又介绍了更多的女导演给我认识，我那个时候觉得中国终于有了非常强、非常活泼 的一批新的女导演 。  电影《原野》海报，来源：网络中新社记者：中国电影走向世界有什么特殊意义？ 李少红：这个过程让我们打开了眼界和世界观 ，同时也能够让世界了解中国 。1992年的《四十不惑》 是我们这一代现代题材的第一部去欧洲电影节的影片 ，能获奖的一个重要原因就在于当时中国人的生活对西方来讲非常陌生 ，尤其是现实生活 。我能从记者 的提问中感受到他们想通过影片来了解中国和中国人的状态，所以我觉得现实题材的影片能够出去是非常重要 的。 马可·穆勒：那个时候这些电影都 是新生代导演的第一部或者第二部。它们真 的是丰富多样，他们所探索 的方向不 是一致 的 。我那个时候就特别想通过这些电影让国外 的观众 ，特别 是欧洲的观众多了解中国文化的丰富性 。 中新社记者：如何看待国际获奖和国内获奖之间 的关系？ 马可·穆勒 ：上世纪90年代应该 是中国电影的热门时代 ，几乎每个大电影节都会有一部中国主竞赛影片，国外 的发行也会考虑多买几部中国影片 。为什么上世纪90年代国外会有热门的中国电影？因为那个时候好多电影都是有商业价值的艺术片，或者有高艺术品质 的商业片 。我真的非常敬佩那些导演所作的贡献，让更多的人马上就可以看懂 ，可以理解 。 李少红：不管 是在国际还是在国内获奖 ，对我们 的艺术创作都 是肯定和鼓励。国际上获奖 是从中国发展 的故事和东方文化的角度去欣赏这种艺术价值 ，这是一个相当高 的肯定。国内的鼓励则更直接 ，因为我们 的创作反映 的是中国的现实生活和历史文化 ，这种肯定更重要 。 女性创作丰富了世界 中新社记者 ：如何看待女性导演、女性题材创作对整个电影产业 的贡献？ 李少红：我觉得女性视角和女性创作在某种程度上丰富了这个世界。作为女性导演 ，我们很自觉地在做这种观察和表达 。《红粉》1995年在柏林电影节上引起了很大反响 ，之后我自觉地在影片创作中采用女性视角 ，无论 是历史题材还 是现实题材，这也形成了我自己的创作特色。 马可·穆勒 ：每几年，中国电影中就会出现一两部女性题材影片 ，真实地为中国女性发声。如从凌子到黄蜀芹、李少红等第四代 、第五代有代表性 的女导演，以及最新一代 的李玉导演作品 ，都让外国观众深入了解中国女性的世界观，以及她们对社会 的观察和探讨 。 中新社记者：在女性题材电影中 ，欧美影片与中国影片有什么异同 ？ 马可·穆勒 ：我认为二者差异不大 ，但中国女性题材电影，不仅是女导演拍 ，也有男导演拍 。例如张艺谋导演作品《秋菊打官司》就塑造了一个为争取自身权益而奋斗 的女性角色，这部电影获得了第49届威尼斯国际电影节金狮奖。曾获第59届威尼斯国际电影节圣马可奖的田壮壮导演作品《小城之春》 ，也是由男导演拍摄 的中国女性题材电影 。中国香港导演杜琪峰 ，大家都觉得他擅长执导动作片、侦探片 ，但是他每拍三四部影片，也会考虑拍一部女性题材影片 。 中新社记者 ：当今的女性观众与30年前有什么不同？如何看待女性意识 的觉醒？ 马可·穆勒：在中国电影市场(作品)多样化之下，现在中国女性观众可以看到多种类的电影。以前 ，特别是西方和日本 的女导演拍摄的电影受众是三四十岁的女性。现在的导演无论男女，他们电影的目标受众更年轻 ，观众也可以看到很多不一样的电影。近年来中国电影的成就之一 ，就 是女导演也开始拍类型片 。 李少红：从个人经历看 ，我的女性意识的形成经历了从不自觉到自觉的过程。以前我们有句口号“妇女能顶半边天”， 是说妇女也有平等工作 的机会和权利 ，同时也降低了性别差异意识。改革开放后 ，女性更加关注和思考自己的存在价值，争取在社会上 的独立性 。现在我和很多年轻女导演交流 的时候发现，她们都非常自信地知道自己的优势在哪，知道在自己想创作 的题材中，从女性的视角出发应该坚持什么。 中新社记者 ：《世间有她》这部电影如何表现当今女性 的生存状态？ 李少红 ：这部影片三位导演都是女性 ，我们从女性的角度出发，以女性 的视角观察生活 ，观察女性在困难中如何面对情感和家庭问题。另外，从不同地域表现来说，张艾嘉导演在中国香港 ，反映了与内地不同的情况，陈冲导演反映 的 是一对分离在两地 的情侣的情感 。影片多元表现了最普通 的妇女在家庭中承担的责任。 马可·穆勒 ：《世间有她》特别展现了在困难时期家庭中出现的很多矛盾。三位女导演很清楚如何真实展现这些问题和主人公解决问题的方法。包括《世间有她》在内 的许多中国电影都具有跨越语言、文化障碍 的突破力，能够引起国外观众对中国女导演作品、中国女性题材影片 的重视。 以电影促进中外对话任重道远 中新社记者：在促进以电影为媒介 的中外对话中 ，电影人还需要做出哪些努力 ？ 马可·穆勒：我认为需要考虑中国电影在国外可能会遇到 的文化差异 。这方面可以通过对中国文化的翻译、释义帮助国外观众理解中国电影，进而引起他们 的共情 。 李少红：东西方文化确实存在差异 ，需要更多宣传和推广才能拉近彼此的距离。从创作上，可以多关注包括女性题材在内的现实题材电影交流。性别的表达 是世界 的语言，不存在障碍，每一个家庭、每一个个体，无论男人女人 ，都能感同身受，这样 的作品应该多一点。我们在电影节或电影展映上看到这方面题材的影片，也会非常感兴趣 ，虽然讲述 的 是其他国家的人遇到问题 是怎样应对 的 ，但其实和我们没有什么差别。 
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